2人转的起源

2人转的起源

中国东北，东北二人转起源和发展

二人转称小秧歌、双玩艺、蹦蹦，又称过口、双条边曲、风柳、春歌、半班戏、东北地方戏等。

表现形式为一男一女，服饰鲜艳，手拿扇子、手绢，边走边唱边舞，表现一段故事，唱腔高亢粗犷，唱词诙谐风趣。二人转属走唱类曲艺，流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙东部三盟一市（现呼伦贝尔市、兴安盟、通辽市和赤峰市）。

1953年4月，在北京举行的第一届全国民间音乐舞蹈大会上，东北代表团的二人转节目正式参加演出，从而二人转这个名字首次得到全国文艺界的承认，并叫得越来越响。

起源和发展

二人转是在东北大秧歌的基础上，吸取了河北的莲花落，并增加了舞蹈、身段、走场等演变而成。二人转大约有近300年的历史，艺人师承关系可上溯到清朝嘉庆末年，曾形成东、西、南、北四个流派。东路以吉林市为重点，舞彩棒，有武打成分。西路以辽宁黑山县为重点，受河北莲花落影响较多，讲究板头。南路以辽宁营口市为重点，受大秧歌影响较大，歌舞并重。北路以黑龙江北大荒为重点，受当地民歌影响，唱腔优美。曾有“南靠浪，北靠唱，西讲板头，东要棒”的谚语。后来各流派取长补短，互相融洽，形成了今天的二人转。

演出形式

二人转是东北的民间小戏。二人转不只是两个人转。它一树多枝，一类唱腔，却有多种演出形式，大体可分“单”、“双”、“群”、“戏”四类。二人转最初由男性演员表演，换装成一旦一丑。以后出现女演员，由一男一女演唱，作简单化妆。

单：指“单出头”，一个人一台戏，一人演多角。也有一戏一角一人演的，类似“独角戏”。

双：指“双玩艺”。这是名副其实的二人转。二人演多角，叙事兼代言，跳出跳入，载歌载舞。

群：过去把“拉场戏”也叫“群活儿”。现在是指群唱、坐唱或群舞。

戏：指“拉场戏”。这是以小旦和小丑为主的东北民间小戏。其中由两个人扮演角色的也叫“二人戏”。

表演手段

二人转的表演手段大致可分为三种。一种是二人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞，这是名副其实的“二人转”；一种是一人且唱且舞，称为单出头；一种是演员以各种角色出现在舞台上唱戏，这种形式称“拉场戏”。

对于演员的表现手法，有“四功一绝”之说。“四功”即唱、说、做、舞；“一绝”指用手绢、扇子、大板子、手玉子等道具的特技动作。四功“唱”为首，讲究味、字、句、板、调、劲；“说”指说口，以插科打诨为主；“做”讲究以虚代实；而“舞”主要指“三场舞”。二人转的“一绝”，以手绢花和扇花较为常见，这部分与东北大秧歌相似；持大板子和手玉子的舞者倒是别具一格。右手持大板子的舞者，左手通常持甩子，能舞出“风摆柳”，“仙人摘豆”等高难动作。有的舞者双手持手玉子，这是小竹板，握在手中，每手两块，有“双臂旁平伸打扭”等多种打法。

唱腔

二人转的唱腔，素有“九腔十八调七十二嗨嗨”之称，共三百多个。唢呐、板胡是二人转的主奏乐器。击节乐器，除用竹板（两块大板和五块节子板）外，还用玉子板，也叫手玉子（四块竹板，一手打二块）。二人转的表演，有“四功一绝”。四功是指“唱、说、做（或扮）、舞”，手绢、扇子、大板、玉子板等“绝技”。唱词以七言、十言句为主，兼有民歌长短句。说口包括说白和数板，多用韵白，语言风趣幽默，滑稽可笑；做功讲究表演手段和动作；舞功以东北大秧歌为主，同时吸取民间舞蹈和武打动作。

二人转的根

二人转的根，扎在东北农民的心里。有的农民说“宁舍一顿饭，不舍二人转”。今天，不但在东北的广大农村和城镇中流传着，在河北、内蒙的部分地区，也有二人转的演出活动。

求二人转的种类和资料

“二人转”也称“蹦蹦”、“唱蹦子”、“吉剧”。它是一种有说有唱、载歌载舞、生动活泼的走唱式曲艺形式。“二人转”产生并流行于中国东北地区(辽宁、吉林、黑龙江)，迄今已有200余年的历史，深受当地群众特别是农民的喜爱，具有浓郁的乡土气息。

“二人转”的语言、唱词通俗易懂，幽默风趣，生活气息浓厚，极具地方特色。音乐唱腔以东北民歌、大秧歌为基础，融合北方地区戏曲唱腔而成，高亢嘹亮。它的舞蹈主要来自东北大秧歌，同时还吸收了民间舞蹈、武术以及耍扇子、耍手绢等技巧。它的表演特点体现出东北劳动人民对艺术美的追求。

“二人转”的演出形式大致可分为三种。最主要的一种是一男一女两人化装成一丑一旦的对唱形式，边说边唱，边唱边舞；一种是一人且唱且舞，称为“单出头”；第三种是演员以角色出现在舞台上唱戏，这种形式称“拉场戏”。其中以第一种演出形式最为流行，最具代表型，所以当地群众统称之为“二人转”。

新中国成立后，政府大力保护、扶持这一传统曲艺形式，多次组织老艺人传授技艺，并对“二人转”的剧目和表演形式做了改革，剔除了一些低俗的成分，促进了“二人转”的继承和发展。现在，“二人转”已被列为“国家保护民间艺术”。