1. 服装设计款式图系列
在之前，服装设计行业不算是很热门，可以说是很冷门。但是据权威数据统计，目前服装设计专业是最好就业、最有发展前景的一门行业。正因为这样，国内一时间兴起了大量的服装院校。
一、高等服装院校列举
1． 北京服装学院服装艺术与工程学院
2． 浙江理工大学服装与艺术设计学院
3． 东华大学服装学院（原中国纺织大学）
4． 大连轻工业学院艺术设计学院
5． 清华大学美术学院
6． 湖南工艺美术职业学院
7． 中国美术学院
8． 鲁迅美术学院
9． 西安工程科技学院艺术工程学院
10． 四川美术学院
11． 苏州大学艺术学院
12． 江南大学纺织服装学院
13． 浙江科技学院
14． 东北电力学院艺术学院
15． 湖北美术学院
16． 温州大学艺术学院
17． 深圳大学艺术与设计学院
18． 中原工学院
19． 天津工业大学
20． 广州美术学院
21． 青岛大学纺织服装学院
22． 广州大学纺织服装学院
23． 吉林艺术学院
24． 天津美术学院
25． 西安美术学院
二、服装培训类院校列举
（1）杭州圣玛丁时装设计学校 推荐指数：★★★★★★
（2）北京法国ESMOD服装培训学校 推荐指数：★★★★
（3）上海IFA Paris中法埃菲时装设计学院 推荐指数：★★★★
（4）苏州华东服装学校 推荐指数：★★★★
服装设计怎么学
从事服装行业是一行比较辛苦和事物琐碎的行业，想从事这行前要做好充分的思想准备，要有耐心、细心和恒心。如果你具备了这些条件那接下来的就是专业知识的积累了。
专业的服装院校当然是目前学习服装设计的主要途径，相对来说目前国内的服装院校中北京服装学院和上海东华大学是不错的服装院校,但是目前很多服装院校的学校教育往往与实际的从业操作存在较大的脱节，说得不好听些很大程度上是在纸上谈兵，因此很多服装院校刚毕业的学生在进入工作岗位后不能马上上手，会觉得很多学校学的东西跟实际无法挂钩。因此学服装设计也不一定需要到专业的院校学习。
服装作为日常生活的必须品，其实生活中的细心观察和揣摩就可以学到不少的知识，做为一个服装设计师不仅仅是能够画出一个服装的款式，更重要的是要知道怎么实现自己的设计构想，比如应用什么样的面辅料、什么样的制作工艺、版型的调整、图案的设计、装饰等，因此实践与理论的结合是一个好的设计师因具备的素质，服装设计是一门实用艺术,不是只懂得画出漂亮的效果图就可以了,更重要的是能把你的设计以实物的形式制作展示出来,这些方面的培养有很多的途径。比如像老裁缝请教服装的版型、到工厂学习服装的制作工艺和流程、到商场看不同类型、季节服装的面辅料选用、搭配，多看设计类的资料、书籍掌握基本的色彩搭配原理等，这些都是不需要到服装院校就能学到的东西，但往往能用心从这些方面学习得到的知识更来得扎实和具操作性。当然现在服装的发展也很快，CAD、专业绘图设计软件等的技能也是必须掌握的。
当然如果你是为需要而学也要看自己的个人能力，如果个人创业需要这方面的人才可以去好订单网上寻找，好订单网上有专业的服装设计、服装打板服务，是一个产业链微服务。
2. 服装设计款式图大全
服装设计理念这样说：
1、首先介绍你的灵感来源，以及这一灵感在你的设计中的体现(或是主题在你的设计中的体现)，在设计中采用了什么样的材质，款式，及特殊的手法，通过这些方面表达了设计者什么样的情感或想法。
2、服装设计包括：创作设计(款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达);结构设计(也叫打版，版型处理，每个部位的具体规格尺寸);工艺设计(也叫车位，一件成品的缝制过程)。
3、可以是视觉型，就像是国际一线品牌一样。这一部分的服装实用型不高，买点在于视觉效果。礼服婚纱，秀场上的可以是这种。颜色，样式，面料不限，根据不同风格设定，只为追求视觉效果。当然，在时尚越来越普遍的现在，很多生活中的服装慢慢转为视觉型，也可以说是必然趋势。
4、可以是实用型。也就是说，以实用为首要条件，注重面料及款式往实用方面发展，然后在实用的基础上发展视觉效果，可以说是用于日常生活中比较大一部分的服装上。
5、在设计每个作品的时候都要时刻想着这件作品的“3W”属性。-----who 什么人穿?when 什么时候穿?Where 什么场合穿?大部分设计 知道这项，但大部分都不会去考虑或是考虑的很片面。
6、绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一-----只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画 的形式准确地表达设计师的创作理念。
7、要能快速清晰的描述出自己的作品的特点和设计理念。------包括很多老设计师都会犯这样的错误，不知道自己的设计理念是什么!单纯 为了适应消费人群这样很失败，只会别牵着鼻子走。
3. 服装设计款式图系列有哪些
关于JK制服的种类：
JK制服种类很多，如果仔细罗列会有很多项目，从款式上来看可以分为水手服和西装服；从时令来分可以分为夏服，中间服，冬服；从配件上又可以分为背心裙，衬衫，开衫，毛衣，领结，马甲等等。
JK制服的基础款式：
1、札幌襟：领子是开得最短，曲銭型有弧度，没有胸揩。
2、关东襟：领子比札幌襟长，直线曲线型都有，胸挡可有可无。
3、关西襟：领子比关东襟长，直线型没弧度，胸挡不可拆卸。
4、关西襟：领子比关东襟长，直线型没弧度，胸挡不可拆卸。
5、名古屋襟：领子开得很长，直线型没弧度，胸挡不可拆卸。
4. 服装设计款式设计图
唐装原指唐代的汉服，沿袭了自东汉以来华夏妇女传统的上衣下裳制。现代意义上的唐装泛指具有中国风格的服饰。所以现在国际服装设计师有很多都会采纳唐装样式 或者图案元素当作当季的新品发布，这种风格的衣服大多数人认为是“中国风”样式名称起源 “唐装”一词本身的称谓，源于海外。唐代盛期，声誉远及海外，以后海外各国因称中国人为“唐人”。《明史·外国真腊传》言：“唐人者，诸番（外国人）呼华人之称也。凡海外诸国尽然。”在东南亚的华人居住区，亦因而被称为“唐人街”，而华侨自称唐人，正由于自古以来唐朝是让中国人为之骄傲的朝代。进程把“唐人街”的“唐人”穿的中国传统风格的服装称为“唐装”，在 唐装(汉族式)2001年的上海APEC会议上，中国作为东道主请前来参会的亚洲及太平洋经济体的领导人穿“唐装”，并由之而掀起“祥和喜庆”的“唐装”新潮，虽然是清代以降的传统与现代的融合，也不排除其为流行规律的必然或是中国在国际大家庭中地位与风度的体现。
5. 服装设计款式图系列图片
西装无疑是近几年最热的单品，其硬朗的廓形强调着女性独立、率性的一面。在2022春夏系列的设计中，西装的设计也开始呈现出多样化的趋势，于款式的长短、腰部、肩部、袖笼等部位进行造型及细节变化，如DEMAINZ的短款西装、MZSH镂空的腰部设计；MACKZHENG、CHEN.1988、沐兮的肩部造型；Hongwei s、YOUG X、邓兆萍私人定制细节丰富的衣身，以及JUMPER ZHANG的袖窿开衩设计，赋予西装更丰富的设计感。
6. 服装设计图和款式图
我们平常看到的衣服服装琳琅满目，款式非常多，其实从服装设计的角度来说只有经典、淑女、浪漫、民族、前卫、轻快、学院、休闲、中性、田园、朋克、街头、简约、运动、优雅、未来等16种风格。 今天跟大家分享一下各种风格的特点。
经典风格 经典风格比较保守，讲究穿着品质，追求严谨高雅 ，衣身大多对称，廓型以直筒为主，少用省道与分割线，以蓝色、酒红、白色、浅粉、紫色等沉静高雅的古典色为主。面料多选用传统的精纺面料，花色以传统的彩色、单色面料居多。装饰细节精致，比如局部绣花、领结、领花等。 淑女风格 清新自然、优雅大方是淑女的最大标志，蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。女性味十足、娇柔可爱，经常借鉴西方宫廷式女装的感觉进行设计，廓型线多用曲线，腰部合体或收紧。部件设计和装饰精致，多使用浅淡色调，如浅粉、粉紫、浅蓝、白色、淡黄等色彩，面料经常使用高支纱的细布、雪纺绸或像丝绸一样柔软的面料。
浪漫风格 优美朦胧、柔和轻盈，造型大多精致奇特，局部处理别致细腻，色彩变换扑朔迷离，用料多为柔软透明、飘逸潇洒、悬垂性好的服装材料。
民族风格 民族风格是一个民族在长期的发展中形成本民族的艺术特征，包括民族演出的盛装、日常改良民族服装、含民族元素的服装。服装地域特点鲜明，较少使用分割线，大多工艺特殊，情节感强，色彩多数浓烈、鲜艳，对比较强，经常选用民族特点的面料，针对不同地区、民族使用面料差异性较大，手工装饰较多，多用刺绣、珠片、流苏、嵌条、滚边、印花、编织物等装饰。
前卫风格 风格新奇多变，善于打破传统，造型富于幻想，运用具有超前流行的设计元素。设计无常规，较多使用不对称结构与装饰，尺寸与线形变化较大，分割线随意无限制。用色大胆鲜明、对比强烈、不受约束。经常使用奇特新颖、时髦刺激的面料。而且材质搭配经常反差较大。
轻快风格 轻松明快、适应年龄层较轻的年轻女性日常穿着，具有青春气息。可以使用多种服装造型，繁简皆宜，款式活泼利落，衣身通常比较短小且紧身。面料选择随意，棉、麻、丝、毛以及化纤均可使用，花色较多，色彩通常比较亮丽，分割线也不受约束，弧形线或变化设计的零部件较多。
学院风格 在校园的我们都想打扮的成熟、靓丽、性格。但是一出校门，又重新迷恋之前校园简单却又充满理性的学院派风格。具有代表的有针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫。
休闲风格 设计随意但富含趣味性，裁剪易于穿着。服装线形自然，装饰运用不多，外轮廓简单，搭配随意多变，强调多种搭配性，针脚牢固、结构和工艺以及细节多变化性。面料以天然纤维为主，常用针织面料，色彩比较明朗单纯，具有流行特征。
中性风格 中性风，是指形象打扮具有异性的特质，也保留着自身性别的特质，表现出阴阳融合的风格。线条精炼，直线条运用较多，分割线比较规整，造型棱角分明，廓型简洁利落。T恤衫、牛仔装、低腰裤被认为是中性服装，黑白灰是中性色彩，染发、短发是中性发式……中性在未来的变化将更为活跃。
田园风格 田园风格的设计，是追求一种原始的、纯朴自然的美，是反对虚假的的华丽、繁琐的装饰和雕琢的美。纯棉质地、小方格、均匀条纹、碎花图案、棉质花边等都是田园风格中最常见的元素。经常使用手工制作某些细节，自然、朴素、简单、清爽，以自然界中花草树木等的自然本色为主，如白色、本白、绿色、栗色、咖啡色、泥土色朴素的蓝色等。给人视觉效果感觉又清爽可爱，简单大方不会有那么多的点缀，清凉又自然。
朋克风格 朋克服饰多数来自于皮革，而且很多倾向于女穿男装，佩带金属类的饰品，全身穿的破破烂烂等。早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发，穿一条窄身牛仔裤，加上一件不扣钮的白衬衣，再戴上一个耳机连着别在腰间的walkman，耳朵里听着朋克音乐。进入上世纪90年代以后，时装界出现了后朋克风潮，它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。
街头风格 街头服饰一般来说是宽松得近乎夸张的T恤和裤子，另一种典型的服饰是篮球服和运动鞋，也以宽松为标准。
简约风格 简约风格讲究的是廓形，既要考虑其本身的比例、节奏和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。这种精心设计的廓形常常需要精致的材料来表现，通过精确的结构（板型）和精到的工艺来完成。服装线形流畅自然，结构合体，整体造型简洁利落。零部件较少，分割较少，材料和色彩选择范围广。 运动风格 借鉴运动装设计元素，廓形以直身为主，比较宽松，造型宽松，穿着舒适，多用插肩袖。分割线多使用直线与斜线，会较多运用块面分割与条状分割。面料大多使用棉、针织或棉与针织的组合搭配等可以突出机能性的天然纤维面料，经常使用装饰条、橡筋、拉链、局部印花、嵌条、商标等装饰，色彩大多比较鲜明而响亮，白色以及各种不同明度的红色、黄色，蓝色等在运动风格的服装中经常出现，有时也使用自然色彩。
优雅风格 具有较强女性特征、兼具时尚感的较成熟的、外观与品质较华丽，做工精细，衣身较合体，讲究廓形曲线，悬垂性好，分割线以规则的公主线、省道、腰节线为主 。多使用高档面料，面料质地细腻、悬垂性好，讲究服装细节设计，装饰不繁琐，常用绣花、荷叶边、蕾丝、缎带、抽褶、包边等装饰细节。 未来风格 未来风格以“否定一切”为基本特征。反对传统，歌颂机械、年轻、速度、力量和技术，推崇物质；表现对未来的渴望与向往。未来风格女性服饰在色彩上着重于金属色，如金、银等及透明色，喜爱闪耀、亮丽的光泽感强且富有弹性的材质面料，用来强调女性的身形，表达女性性感之美，利用简单图形符号、现代感的几何图形，或简洁硬朗的设计塑造出未来和宇宙的想象空间。
7. 服装设计款式图系列介绍
一般说来，现代服装界最典型的服装廓形有5种：A形、H形、X形、T形、O形。这种以字母命名的服装廓形是法国时装设计大师迪奥首推的。
A形：上窄下宽，下摆宽大，即窄肩，由腋下逐渐变宽的廓形;
H形：平肩，不收紧腰部，筒形下摆的廓形，适合各种身材，但不显腰身;
X形：上下宽，中间收腰，有着自然的肩部线条，明显的胸部、腰线、臀线设计的廓形 ;
O形：肩部、腰部及下摆处没有明显的棱角，特别是腰部线条宽松，形成椭圆形的廓形，不显腰身外型宽大 ;
T形：上宽下窄，肩部夸张、下摆内收形成上宽下窄的廓形 。