1. 服装设计教程大全图片
1 绘制效果图可以用常用平面设计软件,比如PhotoShop,AI,Painter等。Photoshop是美国ADOBE公司出品的一个性能卓越的图像处理与编辑软件,它的优点在于：它能方便地进行图像、色彩和形状的选定、编辑、复制、剪切和拼贴等工作。
2 也可以使用专业服装设计软件：比如时尚硅谷专业的设计CAD等。专业的服装设计软件：设计CAD有更简单易操作的矢量画图工具+服装图形部件库+服装线迹及车缝线+服装自动配色+服装搭配的专业工具，更重要的是创作形成数据自动对接PDM。
3 CorelDraw 是加拿大Corel软件公司的产品。它是一个基于矢量图的绘图与排版软件。它广泛地应用于商标设计、标志制作、模型绘制、插图描画、排版及分色输出等诸多领域。 CorelDraw界面设计友好，操作精微细致，且易学、易用，可以说它是一个非常实用又容易上手的软件，非常适合服装设计人员的操作。
2. 服装设计入门图
一.服装设计基础课程：绘画、服装画技法。
二.服装设计专业课程：服装结构、服装材料学、服装发展史、服装英语、服装营销学、服装色彩学、立体裁剪。
三.服装设计搭配课程：色彩搭配、制版、裁剪和缝纫。
四.服装设计学习的相关软件：CorelDRAW9、Photoshop、AdobeIllustrator。
五.服装设计是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。
3. 服装设计图解
可以根据芭比娃娃的大小来制定衣服的大小。
4. 服装设计的教程
方法/步骤1:
人体动态：通过一个分隔步骤将人定为十个头高，拉长人物比例。找出辅助线。最重要的是人体重心线。
方法/步骤2:
找出这几条线的宽度，肩是1.5个头长，腰1个头长，胯比肩窄一点。
然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。
方法/步骤3:
着装：画好人体之后根据模特图和人体着装，也是从上往下画，先画好衣服，领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。
方法/步骤4:
先上肤色：用马克笔先铺一遍比较浅的颜色，注意留白，然后在叠加深色，关节肌肉的转折处。
方法/步骤5:
衣服上色，人物造型完善
5. 服装设计效果图教程
1、对面料和色彩的感觉，这是最基本的； 2、对美感的把握； 3、对人体的了解，因为衣服就是给人穿的。现在服装越来越追求个性化，因而一个优秀的设计师，应该能够把自己的设计理念和观点，以及对美的认识表达出来和别人沟通，从而把自己的个性化的认识、理念传达给别人，并被认可。- 另外就是设计一定要理解各种面料的特点。这些都是基础性的东西，也是作为一个服装设计师必须具备的。 大师们经常这么培养学生遣些能力的，主要是从两方面： 一是对学生创意素质的培养，主要是培养学生对时装服饰进行创造性设计的能力，同时教授工业化技术及有关商业知识。通过对服装历史、时装搭配、国际时装风格，国际流行趋势等方面的系统训练，使学生具有对高级时装的创造性设计思维及对国际流行趋势的敏锐感觉；而有关商业知识的介绍令学生了解时装行业商业动作的基本规则，使其不仅成为高级时装的创作者，亦能成为参与时装市场运作的经营者，时刻与市场挂钩。 二是对学生制作技能的训练，通过立体裁剪、制版、样版缩放与缝纫制作等环节的专业学习，使学生能够熟练掌握高级时装成衣的制作技能，将自己的时装设计作品因材制宜地付诸实践；并且通过对电脑相关软件的学习与运用，使学生能够熟练借助现代化工具实现独立制作高级时装成衣，而且经外教两年英文专业授课有了一个良好的语言基础，为他们以后直接接触国际最先进的流行资讯提供便利。 设计师不应忽略的几点问题 设计无非有两类，当与现存作品关联，成为改良性设计；当与幻想、未来关联，即成为创造性设计。无论前者还是后者，设计总是离不开生活的积累，它是理性与感性的交融体。不能否认优秀的设计作品源于设计师具有“良好的心态＋优越的生活＋冷静的思考＋绝对的自信＋深厚的文化”。 促销员、推销员向客户兜售产品，而设计师兜售的则是他自己。自己的卖点——灵感、智慧、思考，它是一种奇珍异宝，也是设计与设计之间相互区别的标准。离开良好的心态是件很悲惨的事，起码对设计师而言。这点让他终日难以平衡自己，难以体验生活，融入生活，难以提炼生活再至改善生活。生活已零乱不堪，怎会有好心情从事设计，灵感的火花绝不会在乱草堆里迸发。优越的生活可能说得有些绝对，但试想，在宽敞明亮的咖啡厅里，你一边感受着意大利拿铁咖啡的浓浓香味；一边在稿纸上信手涂鸦，时而停笔品一口咖啡，透过落地窗，慵懒地扫一下忙碌的人群；时而斜倚在松软的沙发里，没有人会打断你的思考，影响你，干扰你，灵感却会悄然地靠近你。再试想，你被挤在一间四五平米的办公室里，一屋的职员，一屋的资料，一屋的烟味加上一屋的吵闹，恐怕很难挤出新鲜灵感吧！在我看来，良好的心态与优越的生活就像一对孪生姊妹。我并非在宣扬小资情调，强调客观条件的制约性，否认平民化的生活一定没有优秀的设计作品。我想说的是“优越的生活对设计优秀作品的影响是不容小视的。” 其实，在单纯地利用设计元素方面，我们与世界一流设计大师是平等的。同样的点、线、面、体，同样的色彩，同样的设计法则，那为什么我们没有达到他们的高度呢？撇开“机遇”“文化”不谈，“冷静、独立的思考”是关键。都市生活无奈与纷繁，忙乱匹配。若是一个真正优秀的设计师，不会被一个“忙”字淹没，他会忙里偷闲，让心静下来，保持一方自己的天空，独立思考。偶尔自我封闭一回，做一做“井底之蛙”未尝不可。 现在的设计不值钱。印刷费包含了设计费，又不是商场搞促销——买一送一！设计大不如从前受重视，为什么？设计没有贬值，是设计师已贬值。有太多太多不负责任的设计人员在滥竽充数。信手拈来一幅图片，排几个字体，便完成了设计，这简直是天大笑话。一幅图片加几行文字是拼贴，不是排版。不讲版式，不讲对比，不讲视觉流程……只顾快枪快炮，赚钱重要。有没有创意并不重要，只要把作品搞得天花乱坠，以“出跳”的形式蒙人就行。稍加留意我们拿到的传单、ＤＭ、宣传手册……相当数量是此“杰作”。设计自然也就不名一钱。有这种设计人员存在，对于设计是一种亵渎，对设计元素是一种浪费。当设计者急功近利、利欲熏心、私欲扩张时，设计本身已不纯粹，已经走样。 真正优秀的设计师往往会很“吝啬”，每动用一种元素，都会很小心谨慎。因为运用它们都是有理可考的，“浪费即是犯罪”“少就是多”，他们会这样告诫你。 设计中的“模仿”还可以理解，因为崇拜、向往是正常心理。受某某大师、某某风格的影响很深，作品中留有其痕迹，这并不等同于抄袭。抄袭等于掠夺，是无耻的行为，因为盗走了别人的奇珍异宝。既然我们拥有与世界一流设计师同等的设计元素，那为什么不利用它们来大胆地表达自己，推销自己。原创对于设计师而言何等重要，它能使设计作品具有生命力，不被同化，不重复雷同，不附庸风雅，具有独创性。设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光和品味，推崇个性化，不为个性而个性。当然，坚持必须要有理由，若纯粹为了哗众取宠，标新立异，那就大错特错了，设计师又不是一敲锣，便吸引众人的杂耍者。 数码科技的出现具有划时代的意义，传统的纸、笔、圆规已被键盘、鼠标替代，复杂的运算、精密的制图尽可由电脑完成，但与此同时，数码时代对于激发灵感则具有灾难性的意义，任何蠢笨的想法都可以处理得很专业，很花哨。一方面辅助设计师完成精彩的创意，一方面在吞噬他们的思想，使之惰于思考。优秀的设计师不能完全依赖于数码科技。技术上再精再通，充其量只是一个制作者、熟练工。必须时刻提醒自己“我是一名优秀的设计师，完善想法远比更新手段重要。” 懂得节流优势，大约百分之八九十的事情其他人比你做得更好，不要让过多的技术问题困扰我们，阻塞设计思维。
6. 服装设计教程大全图片高清
哪一个对服装设计有用，就看你对有用怎么去理解了 你是需要平常查看一下资讯、视频、杂志。当然ipad的就很好了 win8的平板没用过，不知道它能不能兼容PC端的软件，要是它只是手机的放大版，那就意味着可以用的软件非常少。
7. 服装设计图图片大全简单
就业，薪水，和前景。这些是没什么可比性，什么行业都有精英。
那么我觉得发展的好坏由你学到的东西与掌握的能力所决定。不管是哪个设计专业都是需要下功夫和花费长期的时间去学习的，
归根结底，只要学精发展前途是不可估量的。重要的还是在于你更喜欢哪一个专业而已，那么究竟你更喜欢哪个专业，就需要先去了解一下这专业。
动漫设计：动漫设计主要培养艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力，能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。能够掌握计算机图形、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形与图像制作环境，具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能，并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
未来可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特效公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等，从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
我国动漫产业正处于高速发展时期，由于动漫人才的历史积累和培训问题，导致了动漫人才的缺失。从人才需求上看，动漫就业市场的人才需求缺口近40万人。而我国对动漫行业也实行大力扶持政策，动漫作为我国相对新兴的行业之一，其未来的发展是一片光明与不可小觑的。
服装设计：服装的重要性这里不在强调，和以往只单独满足穿暖蔽体之外，随着经济迅速的发展与生活水平的提高，消费者多元化的发展和审美观念的提高，服装的功能也不再单一。服装也叫时装了，时装也有异于传统服装而代表一种时尚、流行、品味、生活等，服装功能的演变对服装从业者提出了更高的要求。
学习服装设计，未来的职业选择不仅仅局限于服装设计师，还可以是时尚杂志编辑、服装企业家、流行预测师、时尚插画家、时尚买手、服装生产主管、时尚活动经理、服装样板师等等。
而我国的服装设计正处于快速发展的阶段，随着国内服装企业的急剧增涨，服装设计人才一下子变得更加紧俏起来，尤其是复合型设计管理人才、主力及资深设计人才、高素质买手人才的还不到总就业人数的3%，其比例仅为发达工业国家的十分之一。
室内设计：根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的。
目前，国内房地产的和建筑装饰待业的起步和高速发展带来了难得的机遇。城市化建设的加快，住宅业的兴旺，国内外市场的进一步开放，在国内经济高速发展的大环境下，很多地方基础建设和房地产业生机勃勃，方兴未艾。
平面设计：也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作时的过程，以及最后完成的作品。
平面设计的常见用途包括标识(商标和品牌)、出版物(杂志，报纸和书籍)、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。
平面设计就业形势一直以来都是不错的:大型的专业公司挖掘高端设计师，中小型广告公司选择中等水平设计师，各大中小企业都需1.2位甚至更多中等或中低水平的平面设计师，就好像每个企业都少不了会计人员一样少不了平面设计师。广告设计对企业及其产品的作用不容忽视。