1. 刺绣图案设计
可以设计制作的软件有很多种，我说说我常用的软件吧！ 陶瓷上的花纹用于印刷或者是烤漆，我建议花纹图案您用矢量软件来做，因为矢量软件做出来的源文件可以导出你所需要尺寸的清晰花纹图案，也能避免做出的图出现虚化像素不足等等的原因。常用的矢量软件有 Adobe
Illustrator
和CorelDRAW等等，提主可以二选一，友情提示CorelDRAW非常容易崩溃，提主一定要切记经常按Cltr+S保存！ 制作出在餐具上的效果图其实Photoshop就可以做出来，如果要精致一点的效果图你可以用3Dmax、Rhino、C4D和草图大师等等的三维软件都可以实现。
前提是你要花时间去学习软件才可能实现。
2. 刺绣图案设计简单漂亮
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对于初学者来说首先要学会选布，选针，选线，选绣花绷。
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开始刺绣前，无论你做什么刺绣，都应该设计好你准备刺绣的图案，初学者更应该重视这一步，比如我们下面想刺绣一幅花朵，我们先在纸上画出一朵花。我们只需要画出花朵的轮廓就可以了，中间不需要填充。
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现在你需要将你设计的图案转移到你的布料上，对于初学者，把图案放在布下面，跟踪画出来，对于初学者是最简单的办法。现在你要用笔做好记号，标出哪些区域是需要填充的。
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把画好图纸的布料用绣花绷固定好，最好是绷紧点。一般我们把线剪一段下来使用，线的长短取决于你准备绣花的区域大小，一般我们不要把线留的太长了，容易打结，拉线也很麻烦。现在我们通过针眼把线穿过去，一边留出一个小尾巴就可以了。
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我们从布料的背面入针，然后根据我们画的图纸来走针线。我们把长线末端打一个小结，防止脱线。我们开始刺绣了，刚开始我们根据图案所标的一个区域一个区域的刺绣，这样不容易出错。
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装饰线迹，当我们把图上画出的线迹刺绣完了以后，我们可以在空白区域加入一些装饰线迹，让作品看上去更漂亮。完成刺绣时一定要记住针脚一定要均匀，不要过大过小，还要记住做任何事都是慢工出细活儿，做刺绣更是这样，慢慢的把每一针绣好，就算是很简单的刺绣作品也会让人感受到你很认真用心，作品看上去也会很漂亮
3. 刺绣图案设计说明
苗族刺绣 苗族刺绣，代表了中国少数民族刺绣的最高水平。 刺绣是苗族源远流长的手工艺术，是苗族服饰主要的装饰手段,是苗族女性文化的代表。中国西南部的贵州省居住着大量的苗族同胞，他们创造了不同样式、风格的服饰。他们的服饰有便装与盛装之分，平日着便装，节目或姑娘出嫁时着盛装，无论服装还是头饰，工艺复杂，做工精细。苗族刺绣的题材选择虽然丰富，但较为固定，有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶，还有反映苗族历史的画面。苗族刺绣十分美丽，技法有12类，即平绣、挑花、堆绣、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绉绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法,如锁绣就有双针锁和单针锁，破线绣有破粗线和破细线。 苗族刺绣围腰，以白色为底色，上面满绣有蝴蝶、蜈蚣龙，造型飞舞张扬。绣品以蜈蚣龙为主纹样，下面三层另有蝴蝶、小蜈蚣龙等，为苗族绣品的传统典型纹样。 苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样，体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案，再现了人们对龙敬而不畏的心理。 苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣以青线为主，刺绣手法比较单一，其作品典雅疑重，朴素大方；彩色绣用七彩丝线绣成，刺绣手法比较复杂，或平绣或盘绣或挑绣，多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材，刺绣成品色彩斑斓，栩栩如生，是凤凰民族工艺品中的精品。 苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配，达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣，是苗族特有的技艺，不事先取样，利用布的经纬线挑绣，反挑正取，形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不规则几何纹样的搭配，形成多视角的图案，从而达到“则看成岭近成峰”的立体与平面统一的视觉效果。 苗族刺绣具有传承历史文化的作用，主要表现在刺绣的图案上。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说，都深含民族的文化，都是民族情感的表达，是苗族历史与生活的展示。蝴蝶、龙、飞鸟、鱼、圆点花、浮萍花等图案都是《苗族古歌》传唱的内容，色彩鲜艳，构图明朗，朴实大方。 刺绣是苗族妇女的特长，很多作品都具有技术高超，造型奇特，想象丰富，色调强烈，风格古朴的特点。苗族刺绣图案色调多种多样，松桃地区以花、鸟、虫、鱼为主，喜欢用粉红、翠蓝、紫等色，较为素净。黔东南多以龙、鱼、蝴蝶、石榴为图案，喜欢红、蓝、粉红、紫等颜色。黔中地带喜欢用长条、长方、斜线等组成几何图案，喜欢大红、大绿、涤蓝等颜色。艺术大师刘海粟对苗族的工艺给予很高的评价：“缕云裁月，苗女巧夺天工”。古藏衣上刺绣的蝴蝶纹，是苗族纹饰中最常见和最重要的装饰文化，除了蝴蝶纹绚丽的因素外，还与苗族一个家喻户晓的神话传说——蝴蝶妈妈相关。在苗族人的心目中蝴蝶妈妈、大宇鹡鸟是苗族的始祖，是创业者，把这些蝴蝶、鸟纹绣在衣服上用以表示对祖先的尊敬与崇拜。这些图案还有明显的阴阳结合、创造生命的寓意。表达了苗族祖先对自然、宇宙、对生命起源的理解和认识。 台江苗族刺绣 台江苗族刺绣是苗族人民以勤劳和智慧创造的一门艺术，堪称"无字史书"，其蕴含的文化内含可折射出苗族的历史和变迁过程，具有极高的文化品味。由于受到不同的社会历史、自然地理、宗教信们和风俗习惯等诸多因素的影响，人们的审美观念和审美情趣各异，因而制作的刺绣造型风格也各异。就服饰而言（服饰不同，其刺绣纹案也各异）台江苗族服饰可划分为方你型、方纠型，方南型、方翁型、方白型、方秀型、翁芒型和后哨型等九个不同类别。 刺绣手法主要有平绣、给练、辩绣、缠绣、破线绣、锁绣、绞绣、马尾绣等多种。有的凭对大自然事物的观察和感受，不虽起草，信手绣出；有的在布面上画好图案再绣；有的用剪纸粘贴进行刺绣。刺绣纹样造型多为夸张得体、风格独特的飞禽走兽、花鸟鱼虫等。其中以龙、鱼、蝴蝶、蜈蚣、蝙蝠等图案最为广泛。 苗绣不同于湘绣、蜀绣、苏绣，它以其浓厚的民族风格；以构图的美观和夸张；造型的独特和丰富的色彩而民名于世。 苗族姑娘未出嫁前，都要亲手绣作一套嫁妆。从绣作到完成一般要三至五年，每一件绣品的完成，无不渗透姑娘的心血。心灵手巧的苗族姑娘也才能博得人们的赞许、爱慕和追求。
4. 刺绣图案设计理念
刺绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。
刺绣作为一门艺术技能，渗透了无数古代女子的聪明智慧和美好的愿望，绣女手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，可以绣出璀璨精美的图画，并能表达绣女的个性，显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。
女子在绣房一针一线，织就着属于自己的岁月年华，万千情思也藏在了那细细的绣线上。它蕴涵着人民的审美情趣、寓意内涵、宗教信仰，表达出他们对自然、生活的理解和热爱。
5. 刺绣图案设计图
1.架花：又叫“麻柳数线线”。不用底稿，配线与织法为横三根、竖三根、挑三根、隔三根。刺绣单面成花，图案背面顺线，不交叉顺针，背面针脚平顺、工整。
2.挑花：绣品两面相对，严格数线，在单层棉布上完成。
3.扎花：将绣品图案制图并附在布料上进行手工刺绣。
4.串花：厚布料使用串花技法，图案独立成块、互不相连。
5.游花：一针扣一线，间隔均匀，用于刺绣字画。
6.牵花：也称两面花。在同一块布料上，绣出正反两面图像，轮廓完全一样。
7.转云云：又称打布壳，用布做成硬条布并剪成所需作品图案贴在底布上，将线绕在已贴好的图案外沿，用同色线将绕线与作品图案扎刺于底布上。
6. 刺绣图案设计简单
对于初学者来说首先要学会选布，选针，选线，选绣花绷。
开始刺绣前，无论你做什么刺绣，都应该设计好你准备刺绣的图案，初学者更应该重视这一步，比如我们下面想刺绣一幅花朵，我们先在纸上画出一朵花。我们只需要画出花朵的轮廓就可以了，中间不需要填充。
现在你需要将你设计的图案转移到你的布料上，对于初学者，把图案放在布下面，跟踪画出来，对于初学者是最简单的办法。现在你要用笔做好记号，标出哪些区域是需要填充的。
把画好图纸的绣花绷固定好，最好是绷紧点。一般我们把线剪一段下来使用，线的长短取决于你准备绣花的区域大小，一般我们不要把线留的太长了，容易打结，拉线也很麻烦。现在我们通过针眼把线穿过去，一边留出一个小尾巴就可以了。
我们从布料的背面入针，然后根据我们画的图纸来走针线。我们把长线末端打一个小结，防止脱线。我们开始刺绣了，刚开始我们根据图案所标的一个区域一个区域的刺绣，这样不容易出错。
装饰线迹，当我们把图上画出的线迹刺绣完了以后，我们可以在空白区域加入一些装饰线迹，让作品看上去更漂亮。完成刺绣时一定要记住针脚一定要均匀，不要过大过小，还要记住做任何事都是慢工出细活儿，做刺绣更是这样，慢慢的把每一针绣好，就算是很简单的刺绣作品也会让人感受到你很认真用心，作品看上去也会很漂亮
7. 刺绣图案设计清新
手工刺绣的荷花图案有很多，不存在什么大全，不管是现实中拍出来的荷花图案，还是画出来的荷花图案，只要是能够呈现在底料上的荷花图案都可以绣制出来
8. 刺绣图案设计师
著名的刺绣大师：
1、朱凤朱凤不仅是一位刺绣艺术大师，同时又是一位刺绣艺术教育家，刺绣艺术理论家。
她一生从事刺绣艺术已有六十年的历史，在这漫长的刺绣生涯里，她继承了顾绣、沈绣的传统，对苏绣承先启后，继承发展起了重大作用。
她还先后撰写出版了大量总结刺绣理论与实践的著作，如：《中国刺绣技法研究》《刺绣学教学大纲》《中国刺绣色彩研究》《手绣实用品色彩学》《刺绣法演变时》《中国刺绣史》《针上组织几何图》等书。
2、陈英华陈英华，国家高级工艺美术师、苏州市工艺美术大师、民间工艺家。
1973年出生于苏州刺绣之乡。自幼喜爱家乡刺绣艺术，并得到刺绣前辈的精心指导，深得刺绣艺术的精髓。
二十多年来，她以针代笔，以线着色，不断探索和创新，将中西方绘画、摄影作品与刺绣艺术相结合，逐步形成自己独特的刺绣艺术风格，她用活泼潇洒的针法，丰富多彩的色线，创作的水乡风景，花卉，动物，静物，人物肖像等作品，形象生动，逼真传神。
2014年获得“苏州市工艺美术大师”荣誉称号。
3、顾金珍顾金珍，1938年6月生，苏州市吴县人，中国著名苏绣艺术大家。
顾金珍大师，师从全国著名苏绣艺术家朱凤（1910-1993）先生和已故原苏州刺绣研究所傅元忠大师（1923-1995）。
顾大师数十载如一日，淡泊名利，潜心钻研苏绣之技艺，七十余载走过，顾大师毫无保留，无私地传授绝技，为苏州乃至全国刺绣届培养了无数人才，顾大师之高超技艺，不仅仅是继承了前辈大师的苏绣技艺，并且在实践过程中，潜心研究继承传统技艺的同时，刻苦攻关，独创人物肖像独特的"免光T型针法”，其卓越的技艺以及鬼斧神工的艺术创作，成为苏绣历史新的里程碑。
4、何晓霞何晓霞，辽宁沈阳人。何晓霞生长在手艺世家，她的母亲便是她第一位刺绣老师。
之后何晓霞进入美术学院正式学习美术画理，在学习的过程中萌生了将传统刺绣融入现代绘画中的艺术构想，经过研究尝试，最终创造了当代辽绣。
5、林智成[现代]（一九二二至？）刺绣艺术家。出生于泰国华侨工人家庭，九岁丧父，随母回国。
十三岁进绣庄当童工，二十岁已能独立设计各类产品。
一九五七年曾在中央工艺美术学院学习。从事潮绣创作设计四十多年，为发展潮绣工艺做出了较大贡献。
配合潮剧出国演出，创作了十五个剧目的剧装细图一百九十件，这些戏曲服装，在演出时受到国外友人的好评。
他设计的潮剧蟒袍等，获全国剧装评比第三名。一九七四至一九七八年，他连续创作设计了潮绣挂屏绣稿五十多幅，送往英国、埃及、日本和叙利亚等国展出。
一九八二年他设计的“九龙屏风”，荣获全国工艺美术品百花奖赛的金杯奖。
在一九七九年召开的全国工艺美术艺人、创作设计人员代表大会上，被授予工艺美术家称号。
9. 刺绣图案设计要点
刺绣的基本要点包括：
一，题材的选择。题材的选择，一是指绣稿的选择，二是指生活题材的选择。绣稿是刺绣的基础，刺绣的优劣在很大程度上取决于绣稿的优劣。而且刺绣的风格也随着绘画的风格变化而变化。
二，光线的处理，光是视觉的要素。有了光线，视觉才能起作用。刺绣表现光的明暗在于色线的配合。面光的用浅色线，背光的用深色线，侧面的用深线的间色线。绣面上的勾稿，着色的极少，多为轮廓线条，要绣出象真的形象，绣制者就要准确的观察光的强弱。
三，色彩的运用。刺绣的色彩运用和绘画的色彩运用原则上一样，只是线色比绘画颜料色的光度强烈一些。物显于光，光因色而异。但刺绣毕竟不是绘画，仍然有其本身的艺术特性。绣面上的色彩是用不同色线组合而成的。要使刺绣的色彩调和，主要还是要在对比中求得调和。在绣面的对比中，把寒色与热色对比强烈的色线一起配用，相互比较，用色由深到淡，这就是已有了色层对比。
10. 刺绣图案设计软件
Windows10能装田岛绣花制版软件，是一款专业的绣花软件。
11. 刺绣图案设计画稿
刺绣支线是一种包装的叫法。
一支就是8米长，12支支线捆在一起就叫把线，放在盒子装起来就叫盒线。
刺绣稿上描绘的图案叫“花样”，在日用品生产中也叫“花稿”、欣赏品生产中叫“画稿”。它是刺绣生产者刺绣的依据。将花样勾在绣绷后叫墨样或叫纹样。